ÚLTIMA ENTREGA DEL AÑO

SÍ, el año se nos va, siempre se nota primero según a cuantos certámenes, exámenes, solemnes, etc., estemos. Y nosotros estamos con el último proyecto de taller IV . 
¿Grabas tus salidas? ¿Te es fácil grabar mientras andas en bicicleta?
QUIZÁS NO ERES DE LAS PERSONAS FANÁTICAS POR LAS GRABACIONES, PERO PROBABLEMENTE EN ALGÚN MOMENTO HAS SENTIDO QUE DEBÍAS TENER UNA CÁMARA EN MANO A TAL VEZ DEBIÓ HABER SIDO MÁS FÁCIL TENER TU CELULAR A TU ALCANCE... 
 Mientras piensas en tus respuestas, te diré que existen personas que todos los días tienen algo nuevo que enseñar, que mostrar, que es como si grabando viéramos a través de sus ojos...bien ahora visualiza a esta persona en bicicleta y circulando por el borde costero de la quinta región...¡buenas tomas!
pero complicado ir grabando con una mano y la otra en el manubrio, por eso nuestro proyecto consiste en entregarle a este usuario un soporte para su Smartphone, que se adapte a cualquier tipo de bicicleta, que le otorgue seguridad,que se adapte a cualquier tipo de smartphone.

nuestro producto busca cumplir todas estas condiciones de manera sencilla... es un sistema de sujeción, que consta de 4 esquinas sujetadoras, dos tienen un riel con el que se regulan las dimensiones para que se adapte  a los diversos tamaños de celulares. una correa de caucho de silicona  recorre a todo el celular y pasa por los sujetadores. los sujetadores de riel se unen a una abrazadera que se ajustará al manubrio de la bicicleta, por medio de un cierre micrometrico(como el de los patines). El proyecto apuesta por lo sencillo.
Aun quedan detalle por afinar, pero pronto subiré imágenes para dar a conocer  este producto que te" hará ver con otra mirada tu ciudad"  como dijo mi compañero de equipo Javier Cifuentes.


http://www.blackhorse.com.mx/productos/camaras-gopro/tienda-on-line/
http://es.wikipedia.org/wiki/Steadicam

TECNOLOGÍA PARA UN ARTISTA

A esta altura del proceso de diseñar productos, 

hemos ido adquiriendo conocimientos y herramientas, algunos más tediosos que otros de adoptar y poner en práctica. Nuestro cerebro funciona de una manera compleja y el aprendizaje es selectivo y siempre se da más fácil aquello con lo que tienes mayor afinidad o que se relacione con lo que decididamente será parte de toda  tu vida...

En talleres anteriores nuestro enfoque fue el usuario, como abordarlo y estudiarlo, como entender lo que realmente quiere. Ahora eso se realiza con la costumbre de un experto en su materia o eso se intenta. El paso siguiente era darle protagonismo al producto. Eso es otro eslabón. Otro precepto para nuestros mandamientos de diseñadores. 

Personalmente opino que el arte está en todo, se impregan en una tela, cuando Picasso(s), Davinci(s), Dalí(es), Frida(s) Kahlo, Artemisa(s) Gentileschi, Marie(s) Curie ( despues de todo la ciencia también es arte, es la belleza de descubrir), todos renovados en cada uno de nosotros, en cada niño que hace sus primeros trazos sobre una hoja de papel, en cada ser humano buscando dejar una huella con su abstracto interior exteriorizado en un respaldo(papel,tela, tecnología*) o plasmando una realidad inabarcable pero que tiene sentido cuando se requiere un trocito de ella encapsulado en un producto...Este es mi arte, arte ingenieril, Diseño de Productos. Ya no sólo podemos plasmar esto en un medio real...Existe una realidad virtual que nos tiende una mano(una pantalla) en la que explayar una realidad que mejorará la vida de las personas.

3D Max de estudio, es esta herramienta que llamo tecnología artística. Es un programa de AUTODESK  

proporciona herramientas de modelado, renderización y animación.

Con este programa es como si tuvieras tu propio estudio de fotografía, ademas de sentir que tienes el lugar adecuado para localizar tu producto(para nosotros como Ingenieros en Diseño de productos son productos que queremos vender, tu producto puede ser tu caricatura, algún objeto que te recuerda la infancia y quieres revivirlo, etc.). Funciona más o menos así: bares el programa puedes modelar(construir modelos virtuales) o abrir un archivo hecho de antes comienzas a posicionar cámaras si deseas verlo desde distintos ángulos y agregas luces para jugar con esa realidad dentro de otra...las sombras son las que crean la conciencia de que "las cosas están", también puedes darle materialidad a los objetos, tema importante para nosotros queremos mostrar un producto que hable por sí mismo.

Existen otras funciones que ambientan al objeto no solo luces y sombras puedes ponerle una imagen detrás y hacer creer que el objeto realmente pertenece donde está.

Esto es a grandes rasgos y sin pretender aburrirlos con explicaciones que entenderán mejor viendo un tutorial, por eso les dejo unos links para que se informen

3d max
 http://www.foro3d.com/f112/3ds-max-curso-videos-3d-max-2012-espanol-colectivo-estudio-97242.html

http://mystichealingart.blogspot.com

http://www.autodesk.es/adsk/servlet/pc/index?siteID=455755&id=14626995
                                   obtenido de la web

                                                    este yo lo rendericé

Apoyo tecnológico

El conocimiento que se va adquiriendo a lo alrgo de la vida es grande o debería serlo...El conocimiento es un desafío, una herramienta. Bajo este supuesto (y el hecho de que aún somos estudiantes) es que aprendemos algo nuevo todos los días, en un ramo llamado modelación de productos(semestre pasado), no enseñaron a utilizar un programa llamado Autodesk Inventor. Fue interesante trabajar con el. Se pueden construir virtualmente objetos.

La batidora fue construida en Autodesk Inventor. Pero los detalles como color, materialidad y ambientación fue realizada en  Autodesk 3ds Max,  que es un programa que estamos trabajando este semestre. En el se trabaja como si fuera un estudio fotográfico, se juega con las luces, las cámaras, efectos de brillo, transparencia, etc. Excelentes herramientas para presentar y potenciar nuestros productos.
 Para el proyecto HexaGama, utilizamos Autodesk Inventor para modelar( construir virtualmente) el conjunto y luego en Adobe Ilustrator( programa para el diseño conceptual) fuimos aplicando color y probamos la gráfica.

http://www.tutoriales-inventor.com/      ...Por si te interesa aprender a utilizar el programa...
http://www.youtube.com/watch?v=YkdCUMoBNmw Autodesk 3ds Max
http://www.youtube.com/watch?v=n-yA-haELk8&feature=related  Autodesk 3ds Max

COLOREANDO UN POCO

Como Ingenieros en Diseño de Productos, tenemos que hablar adecuadamente, utilizando un vocabulario amplio para describir cosas, de las que la mayoría diría: ¡qué bonito!. Sin embargo de vez en cuando es agradable dejar la formalidad...
 La gráfica y el color para nuestro proyecto espacio creativo HexaGama, se dio de la siguiente manera; color: una tarde fuimos a una tienda de materiales de contrucción y materiales para rediseñar interiores de tu casa, Homecenter. estuvimos viendo colores, hasta que nos agradaron dos: amarillo y rojo. Estos se veían bien juntos, en una cocina que mostraba la imagen, asi que dijimos, "ocupemos estos". La gráfica fue pensada después. Pintamos y comenzó a desagradarnos un poco la combinacion escogida, entonces la gráfica debia ayudar, es un poco abstracta y se reparte agradablemente sobre la mesa, los soportes verticales de las sillas y mesa y en la lámpara.

               ( la gráfica fue hecha con un stencil: en una radiografía a la que le quitamos la tinta
                   con cloro, dibujamos la figura deseada  y luego recortamos. La pusimos sobre la superficie
                        de la mesa y comenzamos a pintar con pinceles y pintura roja y anaranjada)
                             

Lo anecdótico de este proceso fueron los nombres, que le pusieron a nuestro proyecto, entre ellos McDonald´s, Shell, entre otros (pueden reír si lo desean). el punto es que probamos con colores que nos agradaron al verlos y nos arriesgamos. Como cuando eres pequeño y no te preocupas si los colores que usaste en tu dibujo  combinan, sólo coloreas. No pensamos colorear, queriamos aplicar gráfica y color a nuestro proyecto, pero personalmente hoy lo veo como eso, coloreamos nuestros moldes. De todas formas fue agradable el proceso y reírse de uno mismo.

Esta es la finalizacion acerca de ESPACIOS CREATIVOS, este fue nuestro aporte, dejo un link, con consejos de como generar tu propio espacio creativo en casa.

 espacios creativos http://www.spaziale.org/?p=738

En el camino hacia el mejoramiento de la calidad de vida, calidad de mundo que habitamos, debemos buscar en cada detalle y área la oportunidad de  avanzar en el tema. Es así como en el boom de la fabricación digital visualizo una forma de ayudar a dar un respiro a la atmósfera.

Es alto el grado de tecnología involucrada en estos procesos, que nos permiten crear productos a escala o de tamaño real, lo que es una ventaja, porque podemos conocer su interacción con el entorno, que el paso desde el diseño a la producción sea más amistosa,  si existe alguna limitación o problema para la producción provocada por un diseño muy atrevido, se sabe antes de que esté hecho el producto, podemos controlar los errores. Después de la producción hemos acumulado conocimiento para un trabajo posterior, ya que fabricación digital es el “uso de un sistema integrado, basado en ordenador, compuesto de la simulación, visualización en tres dimensiones (3D), análisis y herramientas diversas de colaboración para crear definiciones de producto y procesos de fabricación simultáneamente” fuentehttp://www.plm.automation.siemens.com/es_es/plm/digital-manufacturing.shtml

Además se genera un almacenamiento de información acerca de la vida del producto.

fuente http://www.plm.automation.siemens.com/es_es/plm/index.shtml

Estas son las características generales de fabricación digital. Quiero resaltar una en específico: water jet cutter.

Corte por chorro de agua, es le método mas limpio de todos, no emite gases toxicos, no contamina con residuos del material cortado y por ser un corte en frio no altera las propiedades del material.

Aquí la tecnología es una herramienta, que beneficia el cuidado del medio ambiente.

ESPACIO CREATIVO: RECTA FINAL

El espacio creativo del que he venido hablando antes, ha llegado a su etapa final: la gráfica. Esta fue pensada en equipo. Se buscaron colores que representaran la identidad de este espacio: Espacio de trabajo que permite interactuar, compartir, de iluminación diáfana, que estimula la concentración, en él disfrutas trabajar y que trabajar es crear, imaginar…

En la rutina del día, mientras conduces, mientras estás de compras te envían mensajes a través de los colores. Los colores con que vistes te pueden encasillar en un rango etario al que quizás no perteneces…en fin la elección de un color es importante cuando quieres reflejar alguna emoción o como cuando una empresa quiere  dar una buena impresión de su logo y atraer a los consumidores.

Nuestro espacio creativo es nuestro producto y queremos que refleje lo que pretende ser. La elección del amarillo es en base   a una frase dicha por un docto en la materia «estimula el intelecto» Faber Birren. Además, es un color que motiva el trabajo en equipo, es el color que simboliza la energía, lo alegre…

El  producto en su etapa final

 

Para informarse más 

Espacio creativo parte II

llegar a  plasmar en materiales ideas que el papel soporta impasible, es muy dificil, como dice el popular refran del dicho al hecho mucho trecho, pero en el proceso se aprende, se entrna a la mente a replantearse, a buscar otras opcione y de paso validar nuestra portura, de que el trabajo en equipo es vital.

La dificultad del encargo estaba en que los muebles no debian armarse por medio la práctica habitual: clavos, pegamentos, tornillos, etcétera. todo debia unirse mediante encajes simples...

Tambien considerando el gasto de material en los mueble, que no hubiera un uso excesivo en las piezas. Durante las últimas dos semanas estuvimos trabajando arduamente en el proyecto, en el que depositamos nuestras expectativas y... bien confieso cariño, despues de tanto sacrificio en su fabricación.
el proceso fue:
comprar material, lo que no resulto precisamente facil, ya que debimos recorrer diversos lugares para hallarlos; MDF tablero de fibra de densidad medi, más conocido como trupán.
Debimos marcar las piezas, cortarlas, sellarlas (esto es hacer una mezcla de pegamento colafria + agua y bañar con ella las piezas, para luego pintar) y lijarlas.

...Pero aqui no acaba, el  pintado y la gráfica del producto se continuará después de unas merecidas vacaciones...en las que nuestras ideas se refresquen y podamos sorprender con las iniciativas que propongamos.